L A U R A   C I O N C I

“Adoquines di Laura Cionci è un progetto di performance, fotografia e videoinstallazione che investiga le dinamiche espressive del corpo e le sue qualità comunicazionali e d’interazione dentro lo spazio pubblico. Un complesso linguistico che, analizzando nuove strategie di presentazione e di rappresentazione del corpo, lo individua come soggetto semanticamente non chiuso.  Ma aperto. Libero strumento d’indagine e di analisi della contemporaneità.

 

Adoquines, sovrapponendo codici linguistici diversi, street parade nei parchi di Berlino e installazioni video e stampe fotografiche dentro lo spazio di 91mQ, contribuisce a delineare una precisa architettura di relazioni e di senso fra i diversi apparati culturali di riferimento. Cultura e tradizioni popolari e codici artistici della post-modernità, si ricompongono, così, per aprire nuove ipotesi interpretative sulle relazioni del corpo dentro lo spazio pubblico.

 

Codice di riferimento dell’intera operazione è la Murga. Una forma di teatro, di danza e di musica popolare, di strada, sviluppatasi nel XX sec. in Uruguay e in Argentina. Un esorcismo pubblico che nasce dentro la sua decisa qualità musicale percussiva. Trance estatica, figlia diretta dei processi sincretici e d’imitazione reciproca delle forme musicali di origine africane, uruguaiane ed europee.

 

Un’eversione coloratissima che, adottando la modalità carnascialesca di sospensione e di dislocazione alterata del corpo nello spazio, produce una deriva di significato dentro la percezione. Disegnando una nuova traiettoria ermeneutica di funzionamento dello spazio pubblico. Celebrata in una parade nomadica dentro la città di Berlino e all’interno degli spazi di 91mQ art project space.”

 

Fabio Campagna

 

 

Adoquines by Italian artist Laura Cionci is an articulated discourse that investigates the dynamics of the body and its wide possibilities of communication and interferences within public space. Outdoor performances and video and photographic instalments will converge in order to create a different access to the dense con. text we are living in. Opening up new strategies of presentation and of representation of the body. As a non - codified physicality.

 

Besides Adoquines, bringing together public parade in the streets of Berlin and installations in a gallery, contributes to analize the connections between different cultural systems: street culture, popular traditions and the codified languages of post modern artistic expression. Producing a multiple sight upon the over analysed topics of body and space. And advancing the process of recombining the usual interrelation between them.

 

Main code, source and core of this operation, is the Murga. Which is a form of popular musical theatre, performed in Uruguay and in Argentina during the Carnival season. A public exorcism, driven by an intense percussive approach, that originated in XX sec b.C. by interposing western forms of popular culture, between African and Uruguayan musical tradition.

A bright subversion which, adopting the carnival modality of suspension and altered displacement of bodies within public spaces, produces a derive of content in the viewer’s perspective. A swift, enriched by all the significant implications underlayed in the further exposition of the murga parade, within 91mQ white box space.

 

Where, by the afternoon of the 6Th of June, the day of the opening, the roman murga, composed by twenty italian dancers and musicians, headed by Laura Cionci, will arrive from the nearest park. Connecting two diverse qualities of public spaces: the park, as recreational and socialized naturalistic platform, and 91mQ gallery, as a semiotic laboratory. The viewers, then, will react, first, with the murga show in the open air parade and then in 91mQ within the video and photographic installations.

A double exposure. A multiple interaction.

 

The videos will present dancing shadows on the walls. Letting the people interfere with them. Instead the pictures, representing the particular coloured murga hats, and being printed on reflected gold laminate paper, allow the viewer to interfere directly with them. Reflection that will produce new portraits.

 

Adoquines - from ad-dukkân, an Arabic word for cut square stones – presents itself as new bricks to construct different identities. A new matrix for decoding and eventually modifying the usual understanding of the public space’s functioning.

A new configuration and a different trajectory. Celebrated in a nomadic city parade.

 

Critical text: Fabio Campagna